개념 (짧게)

지금까지는 진행, 보이싱, 텐션, 워킹 베이스, 컴핑, 솔로를 각각 따로 연습했습니다. 실제 곡에서는 이 요소들이 동시에 겹쳐서 나옵니다. 코드가 바뀌는 순간 왼손 베이스와 오른손 보이싱이 같이 움직여야 하고, 솔로로 넘어가는 지점도 미리 정해 둬야 합니다. 이번 편은 새 개념을 배우지 않고, 03~20편까지 익힌 것을 한 곡의 틀 안에서 이어 붙이는 데 집중합니다. 여러 악기 파트를 한 사람이 두 손으로 나눠 맡는 것과 같습니다.

“오리지널 진행”은 저작권이 있는 스탠다드 대신, 배운 화성 어휘(ii-V-I, 부속 도미넌트, 텐션)로 직접 만든 16마디 진행입니다. 코드 진행만 정해져 있고 멜로디는 없으므로, 오른손은 보이싱 또는 솔로 라인을 자유롭게 채웁니다.

이 곡의 형식은 AABA가 아니라 16마디를 처음부터 끝까지 한 번에 흘러가는 “스루(through) 형식”입니다. AABA는 8마디 단위가 반복·대비되면서 구조를 알아채기 쉽지만, 스루 형식은 반복 구간이 없어서 화성이 계속 앞으로 나아가는 느낌을 줍니다. 그래서 이 곡은 연주자가 스스로 구간을 나눠 외워야 하며, 위 표의 4마디 단위 구분이 그 역할을 합니다.

이 곡에서 쓰는 기법을 구간별로 정리하면 다음과 같습니다.

건반과 악보로 보기

2마디의 A7(b9)는 3마디 Dm7으로 가는 부속 도미넌트입니다. 부속 도미넌트에서 텐션을 얹을 때는 보통 5th 자리를 빼고 그 자리에 텐션을 넣습니다. 아래 악보는 A7(b9)의 B form(7th이 최저음)이 Dm7의 A form(3rd이 최저음)으로 부드럽게 이어지는 모습입니다.

A7(b9)의 오른손 구성음은 b7(G), b9(Bb), 3rd(C#)이며, 5th은 생략합니다. 건반에서 이 세 음의 위치는 다음과 같습니다.

      C#      F#  G#  A#
C  D  E  F  G  A  B

Dm7으로 넘어갈 때 C#은 반음 아래 C로, Bb는 A로 내려가며 정리됩니다. 왼손은 A에서 D로 4도 아래로 움직여 진행의 방향을 잡아 줍니다.

이 두 코드처럼, 이 곡 전체는 왼손이 근음만 온음표로 짚고 오른손이 근음을 뺀 보이싱을 담당하는 역할 분담을 그대로 따릅니다. 오른손이 매번 근음까지 같이 누르면 저음이 두꺼워져서 왼손의 움직임이 잘 들리지 않습니다. 역할을 나누면 왼손의 4도·5도 진행이 선명하게 들리고, 오른손은 손을 적게 움직이고도 코드가 바뀌는 것을 표현할 수 있습니다.

연습 과제

곡에 적용하기

전체 16마디의 코드, 기능, 사용 보이싱을 정리한 표입니다.

9마디에서 10마디로 넘어갈 때(Fmaj7에서 Fm7)는 근음이 그대로 F여서 왼손은 움직이지 않고, 오른손 3rd만 A에서 Ab로 반음 내려갑니다. 이 반음 하나가 코드의 성질을 메이저에서 마이너로 완전히 바꾸므로, 이 지점은 특히 천천히 연습해 귀로 그 차이를 분명히 확인해야 합니다.

전체 폼을 두 손, 코드 심벌과 함께 악보로 옮기면 다음과 같습니다. 오른손은 근음을 뺀 보이싱만, 왼손은 각 마디의 근음만 온음표로 연주합니다.

이어서 9~16마디의 진행을 그대로 다시 사용해, 오른손에 8마디 솔로를 얹습니다. 왼손은 반주와 똑같이 근음을 유지해 진행을 붙잡아 줍니다.

솔로는 매 마디 첫박을 코드톤에 정확히 맞춰, 화성이 바뀌어도 라인이 흔들리지 않도록 만들었습니다. 마지막 마디는 근음 C로 길게 끝내 곡을 정리합니다.

곡 전체를 이어 연주할 때는 음량도 함께 계획합니다. 18마디는 보통 세기(메조포르테)로 진행을 소개하고, 916마디는 코드 성질이 바뀌는 지점(Fmaj7-Fm7)에서 살짝 힘을 주어 변화를 강조합니다. 솔로 8마디는 반주보다 한 단계 여리게 시작해, 마지막 마디에서 다시 원래 세기로 돌아오며 곡을 마무리합니다. 이런 음량 계획은 정해진 규칙이 아니라 하나의 예시이므로, 스스로 다른 계획을 세워 봐도 좋습니다.

자주 하는 실수

여러 기법을 한 곡에 합칠 때는 각 기법을 따로 연습할 때는 없던 문제가 새로 생깁니다. 대부분 두 요소를 잇는 지점(마디와 마디 사이, 반주와 솔로 사이)에서 발생합니다.

마무리 복습

참고 자료

• piano.org - Rootless Voicings: Type A and Type B 
• PianoGroove - Rootless Chord Voicings 
• Open Music Theory - ii–V–I